LOADING

ZŁOTE ZASADY FOTOGRAFII PORTRETOWEJ: USTAWIENIA, KTÓRYCH NIE MOŻESZ POMINĄĆ

12/11/2023

Czy kiedykolwiek zastanawialiście się, jak tworzyć wyjątkowe i efektowne portrety? Fotografia portretowa to nie tylko umiejętność posługiwania się aparatem, to także umiejętność rozumienia i dostosowywania ustawień aparatu do konkretnej sytuacji. To sztuka, która pozwala uchwycić niepowtarzalne chwile i wyrazić charakter każdego modela 📸

W dzisiejszym wpisie podzielę się z Wami kluczowymi wskazówkami, które pomogą Wam stworzyć portrety, które zachwycą każdego. Niezależnie od tego, czy jesteście początkującymi fotografami czy doświadczonymi profesjonalistami, te porady przydadzą Wam się w pracy nad doskonałymi portretami.

Gotowi do odkrywania sztuki tworzenia niezapomnianych portretów? Oto kilka kluczowych wskazówek, które pomogą Wam opanować tę dziedzinę fotografii 👍 Zatem bez zbędnego przedłużania, zaczynajmy!

Oto kilka wskazówek dotyczących najlepszych ustawień aparatu do fotografii portretowej:

Przysłona: Wybierajcie małą liczbę przysłony, taką jak f/1.8 lub f/2.8, aby uzyskać efekt rozmycia tła (tzw. efekt bokeh) i skoncentrować uwagę na głównym obiekcie. To sprawi, że wasza modelka/model będzie wyraźnie wyróżniała się na tle.

Czas naświetlania: Aby uniknąć rozmycia ruchu, zwłaszcza przy fotografowaniu w słabym oświetleniu, stosujcie krótki czas naświetlania. Jednak unikajcie zbyt szybkich czasów, które mogą spowodować niedoświetlenie. Próbujcie więc wartości w okolicach 1/125 lub 1/200 sekundy.

ISO: Wybierajcie jak najniższą wartość ISO (najlepiej 100 lub 200) w celu uniknięcia szumów na zdjęciach. Jednak w słabym oświetleniu może być konieczne zwiększenie wartości ISO, ale starajcie się utrzymać ją na możliwie niskim poziomie.

Balans bieli: Dostosujcie balans bieli w zależności od warunków oświetleniowych. Ustawcie go na tryb “światło dzienne” lub “chłodne światło” w przypadku jasnego światła dziennego, a na tryb “ciepłe światło” lub “światło sztuczne” w przypadku sztucznego oświetlenia, aby zachować naturalne kolory skóry. Ja stosuję zawsze filtr do ustawiania balansu bieli (firmy ExpoImaging ExpoDisc).

Ogniskowa: Wybierajcie dłuższą ogniskową (w portretach np. 85 mm lub dłuższą), aby uzyskać bardziej spłaszczone proporcje i przyciągnąć uwagę do twarzy modela.

Kadrowanie: Starannie kadrujcie zdjęcie, tak aby głowa i twarz modela były głównym punktem zainteresowania. Unikajcie przycinania głowy lub innych istotnych elementów ciała ☺️

Oświetlenie: Eksperymentujcie z oświetleniem! Naturalne światło słoneczne o poranku lub wieczorem często daje piękny efekt miękkiego oświetlenia. Jeśli używacie lampy błyskowej, starajcie się rozproszyć światło, aby uniknąć ostrych cieni.

Komunikacja z modelem: Pracujcie z modelem, aby uzyskać naturalne i spontaniczne pozy. Rozmawiajcie, kierujcie, zachęcajcie do zmiany póz, a także eksperymentujcie z różnymi wyrazami twarzy.

Pamiętajcie, że fotografia portretowa to nie tylko nauka, to także sztuka wyrażania emocji i osobistego stylu. Rozwijajcie swoje umiejętności, czerpcie inspirację z każdej sesji, a wasze portrety staną się wyjątkowe. Teraz czas, aby wziąć aparat do ręki i rozpocząć swoją fascynującą podróż w świat fotografii portretowej! Powodzenia